Dilili à Paris

Dilili à Paris (2018)

Dans le Paris de la Belle Époque, en compagnie d'un jeune livreur en triporteur, la petite kanake Dilili mène une enquête sur des enlèvements mystérieux de fillettes. Elle va d'aventure en aventure à travers la ville prestigieuse, rencontrant des hommes et des femmes extraordinaires, qui l'aident, et des méchants, qui sévissent dans l'ombre. Les deux amis feront triompher la lumière, la liberté et la joie de vivre ensemble.

Date de sortie
2018-10-10
TMDB
6.6 / 10 (157)
Durée
1 h 35 min
Genres
Animation, Aventure
Réalisateur
Michel Ocelot

Distribution

Anecdotes

Dilili à Paris est un film d'animation franco-belgo-allemand de Michel Ocelot sorti en 2018. Il raconte les aventures de Dilili, une petite fille franco-kanake, dans le Paris de la Belle Époque, où elle enquête aux côtés du chauffeur de triporteur Orel et bien d'autres personnages, comme Emma Calvé. Ils seront tous présents pour retrouver des fillettes qui ont mystérieusement disparu, enlevées par un réseau de bandits appelés les Mâles-Maîtres.

Production

Début juillet 2014, Michel Ocelot annonce que son prochain film s'intitulera Dilili à Paris et aura pour héroïne une enfant métisse de Nouvelle-Calédonie qui arrive à Paris. Il dit également son intention de mettre en scène les femmes célèbres du Paris de 1900.

Au cours de son travail de documentation, Michel Ocelot se renseigne sur les zoos humains de l'Exposition universelle de Paris en 1900 auprès d'Emmanuel Kasarhérou, conservateur au musée du Quai Branly à Paris. Il apprend ainsi que parmi les Kanaks et les Africains ainsi exposés, « beaucoup d'entre eux étaient volontaires, avaient un contrat, étaient payés.

Le scénario contient de nombreuses allusions aux célébrités, mais aussi aux réalités quotidiennes, du Paris de la Belle Époque. Dilili rencontre de nombreuses personnalités de cette époque, parmi lesquelles l'actrice Sarah Bernhardt, la scientifique Marie Curie, les peintres Henri de Toulouse-Lautrec, Amedeo Modigliani, Pablo Picasso, Claude Monet, Le Douanier Rousseau et Auguste Renoir, le scientifique Louis Pasteur, l'ingénieur Gustave Eiffel,…

Ocelot met en scène la société secrète comme moyen de dénoncer les violences que des hommes font subir aux femmes partout dans le monde. Il « ne vise pas une secte ou une religion en particulier » car « des hommes qui piétinent les femmes, il y en a partout, hélas ». Ocelot présente ainsi le film comme une « parabole ».

Dans ce film, on retrouve la touche artistique de son œuvre Azur et Asmar avec cependant un nouvel effet artistique qui consiste à incruster l'animation dans des photos retouchées de lieux et de monuments parisiens ainsi que des ambiances d'époque intégrées aux décors.[réf. nécessaire] Les décors, basés sur des prises de vues réelles de Paris, font la part belle aux monuments de style Art Nouveau.

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